街头文化是怎么和游戏勾搭上的？
1
电子游戏是一种综合性很强的表现形式，一款游戏中往往吸收、融合了多种文化。我们喜欢一款游戏，不仅仅是因为它好玩，也是被其中独特的文化内涵所吸引。
选择一种文化，就选择了游戏的理念和基调。为了让玩家保持新鲜感，游戏制作者在选择文化时，经常试图寻找更新鲜、更少见的文化。
但有一种文化，只要出现，总是能被玩家第一时间意识到，却能常年植根在各种类型的游戏中，它就是街头文化。
电子游戏和街头文化都是从年轻人发展出来的亚文化，可以说两者是天作之合。
最简单直接的街头元素，可能就是涂鸦了。
这种源于街头的艺术形式把乱涂乱画变成了自我表达，由喷漆产生的大型壁画，不论是色彩搭配还是线条构成，都有着极强的视觉冲击力。
涂鸦经常作为一种独特的美术风格出现在游戏中，不论是GTA中的街边彩绘，还是CS中的喷漆艺术。只要涂鸦一出现，人们就会立刻感受到不寻常的气息。
涂鸦一般都是在公共场合进行，很多时候都是未经许可的，所以同一个场景加上涂鸦的点缀之后立刻有了不法之地的感觉，天然带有一种反叛的精神。
在《看门狗2》中，主角一伙用涂鸦来破坏邪恶组织的宣传计划。《声名狼藉：次子》中玩家可以一步步的亲自完成涂鸦的过程，感受到这种街头艺术中的独特仪式感。
富人区、乌托邦一般是不会出现涂鸦的，涂鸦的出现能够给人一种破败、混乱的感觉。所以很多游戏在设计废土、贫民窟、匪徒巢穴时，会大量使用涂鸦来烘托气氛。
涂鸦也经常出现在各种政治运动中，人们用醒目涂鸦直白的表达自己的政治诉求和政治立场。所以涂鸦在游戏中的另一个作用就是传递信息，成为环境叙事的重要组成部分。
有时候游戏的背景和故事就藏在墙上的涂鸦里，比如在《最后生还者》中，你经常能看到一些人们在墙上写的绝望标语，表现出末世的无情。
更加经典的例子出现在游戏《死亡空间》中。制作人把敌人的弱点设计在了四肢，而不是头部，按照设计玩家应该用等离子切割器将怪物的四肢砍下。这样的逻辑与一般的射击游戏恰好相反，在早期测试时很多玩家意识不到这个机制，依然试图用枪去打怪物的头。
为了引导玩家，同时保留一定的隐晦性，制作组在游戏中放置了很多用血写出的涂鸦，写着“砍掉她的四肢”，来暗示玩家。这一措施确实有用，不少玩家都像计划的那样砍掉了怪物的四肢。
经过了这些年的发展，街头文化已经逐渐被大众所了解和接受，涂鸦有时也会单纯作为一种美术风格出现在人们的视野中，比如《喷射战士》就刨去了涂鸦脏乱差的一面，而只利用了它色彩鲜艳、形式动感的一面，把涂鸦变成了一种鲜亮、可爱的游戏。
2
音乐对游戏体验的影响并不次于图像，一段动感十足的嘻哈音乐能够瞬间给游戏注入街头的味道。
90年代是嘻哈音乐的黄金时期，优秀的音乐人和作品频出。1996年，以说唱为主题的音乐游戏《啪啦啪啦啪》（PaRappa the Rapper）登录PS1，开辟了是音乐游戏的先河。
玩家扮演一个会说唱的小狗，需要按照音乐的节奏输入特定的指令完成说唱，推进游戏的进程，这种玩法至今仍是节奏游戏的核心，因此《啪啦啪啦啪》也被认为是世界上第一款真正意义上节奏游戏。
游戏的设计上大量利用卡通式的笔触，并不非常的浮夸，反而显得有些可爱，但就是因为游戏与说唱音乐的联系紧密，还是能让人感受到街头文化的魅力。相比于很多街头游戏阴郁的基调，《啪啦啪啦啪》表现出的是一种放松、自在的感觉。
嘻哈音乐的歌词中经常带有粗鄙的词语和小儿不宜的剧情，因此很多音乐专辑上都被印上了醒目的“家长指导”的脏标。
然而这在某种意义上强化了嘻哈音乐真实、叛逆、自由的形象。脏标逐渐从一种警告成为了一种认证标志，没有脏标的CD没有内味儿。
嘻哈音乐这种少儿不宜的感觉，恰好与《GTA》系列的追求不谋而合。
《GTA》初代的主题曲就是一首嘻哈音乐，也是《GTA》系列中最初BGM。据作曲家Colin Anderson回忆，当初是他提出要在游戏中加入多种曲风的电台，但很多人并不认同这种设计，而正是凭着这首主题曲，Colin Anderson才树立起了自己的威信，成功的在游戏中加入了电台功能。可以说嘻哈音乐不但成就了《GTA》，也改变了游戏的历史，也许这也是为什么从初代至今每一代《GTA》中至少都会有一个专门的嘻哈音乐电台。
听着轻快动感的嘻哈音乐，驰骋在充满罪恶的街头，也许是最能够感受到《GTA》灵魂的时刻。
不少嘻哈音乐人本身也是游戏迷，在制作音乐的同时也进军了游戏业，比如说唱歌手50cent就曾参与制作过一款以自己为主角的第三人称射击游戏《50 Cent：防弹》，他还请来了很多著名歌手来客串，比如让Dr.Dre出演军火商，Eminem 扮演一个腐败的警察。
《50 Cent：防弹》的实际玩法并不非常优秀，但其中的音乐却可圈可点。由50 cent和他所在的团体G-Unit创作，全部音乐超过8个小时。
之后这款游戏还在2009年推出了续作《50 Cent：血沙》，虽然算不上经典，但却是游戏历史中珍贵的跨界合作案例。
如今，嘻哈音乐经过了它最尖锐的时期，逐渐加入了主流音乐文化，也不再是街头游戏的专属。但只要beat一响，玩家的身体还是会忍不住的跟着摇摆。
3
说到街头活动，很多人会先想到的可能是枪战、毒品和犯罪，不过街头活动中也有相对阳光的一面，比如街头运动。
很多体育运动都和街头有着很深的渊源，比如滑板。
滑板是一种经典的街头运动，在很长的一段时间里，滑板都不受大众的欢迎。
因为滑板爱好者通常也喜欢朋克、嘻哈、雷鬼文化，一些人认为滑板会带来犯罪和毒品，因此始终反对建立正式的滑板场地。
另外，玩滑板的人会使用各种公共设施作为滑板的障碍物，对路肩、扶手等造成破坏，因此一些地区也会禁止滑板进入，一些商家还会在自己的地盘安装反滑板装置。
不过年轻人总是对滑板有一种莫名的向往。《托尼·霍克滑板》是全世界最著名的运动游戏之一，也是最具街头风格的游戏之一。
在游戏中到处能够看到各式各样的涂鸦，听到动感十足的嘻哈音乐。玩家可以在大街上肆意玩耍，作出各种夸张的特技动作，穿梭在城市之间的感觉让人无比的自由和畅快。
当运动和街头组合在一起，就会诞生一种更酷、更时尚的运动。在一些游戏制作人看来，街头文化能够为体育游戏注入新鲜的活力，反转游戏之前的刻板印象。
比如《极品飞车》系列最初的定位是跑车竞速，而从第7代开始，系列的主题开始走街头、地下飙车，把城市街道变成赛道，允许玩家对车辆进行各种街头风格的改装、涂鸦，这个调整让《极品飞车》的形象彻底改变，开启了一个新的时代。
说到街头运动绝不能不提街头篮球。
相比于场地篮球，街球有着独特的魅力，开放的场地，宽松的规则，让选手们可以随心所欲地作出各种帅气的招式。相比于正式的比赛中穿着统一的制服，街球比赛每个人的穿着打扮都截然不同，极具个性。相比于正式的比赛，街球更有“玩”的感觉。
不论是《NBA 2K》，还是《NBA LIVE》，篮球游戏中从不会缺少街球模式。街球文化对现代篮球运动产生了深远的影响，很多NBA中的职业球员都是从街球文化中成长起来的，也将街球中的动作和技巧带到了正规比赛中。
无论是音乐还是运动，街头文化都以其独特的魅力影响了主流文化，成为一股不可小觑的力量。游戏是可见的、街头文化的又一个影响对象，但很显然，它绝不会是最后一个。